Станимир Видев, изложба живопис
- 26.03.2026 - 22.04.2026
Арт Галерия Le Papillon с огромно удоволствие е временният дом от 26-ти март до 22-ри април 2026 г. на последните творби на великолепния художник Станимир Видев в навечерието на рождения му ден. „Игра" от цветни фрагменти, форми и обеми е обединяващото в настоящата му експозиция от 19 платна. Зад думата „игра" се крие естествения натурел на Видев да търси предизвикателството и да се забавлява при създаване на нови хармонии с интуитивен, първичен жест в живописна материя. Сътворените за настоящата му изложба колажи върху платно са освен преодоляване на оригиналната фигура на обекта и трансформацията му в полуабстрактна нотация за конкретно място и човек, но и стремеж към преодоляване на собствените си стереотипи. Такова е и дълбокото му емоционално отношение към формата, очертана от пейзажа и хората с техните занимания, преминаващи през битието на художника. Според Видев „една картина става тогава, когато достатъчно си уморил платното и палитрата; при мен - между петия и седмия път при поставянето й на статива. Неведнъж ми се е случвало да разваля изцяло една картина и да направя съвсем нова или пък да я обърна обратно и да видя, че е готова."
Изявите на Станимир Видев са очаквани, а творчеството му е следено от многобройни почитатели в България и извън страната. Абстрактно, полу абстрактно или фигурално – всяко негово произведение носи разпознаваемия му маниер на нанасяне на сложно тоново формирани мазки и тяхното последващо енергично третиране и манипулиране. Платната му излъчват много енергия, въздействат с решителното полагане на цветовете с наслояване и отнемане на боите за постигне на светлина.
Станимир Видев има не само отличителен, експресивен и почти абстрактен художествен стил. Той е неподправен и откровен художник, носител на характерния почерк на Пловдивската живописна школа. Неоспоримият му талант го превръща през годините в един от високо уважаваните художници, със силно присъствие в българския културен живот – ценен както в артистичните среди от видни актьори, писатели, художници, така и от колекционери и почитатели, сред които много дипломати, политици, музиканти. Мощната му живопис следва философията му за баланс на цвета, сложно съставните нюанси и оформяне на колоритно усещане за емоционалното присъствие на обекта. Структурите и фигурите, които изгражда следват научна концепция от динамични композиции от главните отделни елементи в изобразявания обект, но така умело хармонирани, че се възприемат като едно цяло. Сякаш джазирани цветни петна, но с убедително усещане за цялостност на образа и с проследяема взаимовръзка между съставните му части. Обичайно това са привидно конкретни пейзажи и всъщност пластични комбинации на багри и обеми с многопластови цветни фрактури, изградени с умелата ръка на артиста в ритъм от топли и студени тонове. Видев се вдъхновява от пулса и живота на град Пловдив, но в творбите си излиза от конкретиката, като запазва разпознаваем щрих, боравейки си игриво с характерните за него технически прийоми да отнема от наслагванията, да натрупва и да оставя релефи, фрагментирайки цялото на отделни малки самостойни картини. Живописта на Видев е на границата на реалното и абстрактното, а за да се усети добре се предполага вглеждане и усет. Без да се стреми към изграждането на композиционни центрове, художникът успява само чрез умелото боравене с цветовете да постигне няколко плана. Винаги честен в изкуството си, създавайки музика от сложни цветове, той твори убедително живи картини, чийто абстрактни композиции отпускат съзнанието и предизвикват въображението. Различните емоционални и физически състояния на художника, случки от ежедневието, развълнували мисълта на артиста, са основният му творчески двигател.
В търсене на играта от фрагменти, в сложни и динамични композиции изложбата обединява градски пейзажи, но и разпознаваемите му загадъчни фигурални композиции, където образът е своеобразен мираж, загатващ за конкретна персона, чийто характер е защриховал автора. Видев обича да се фокусира върху енигматичното женско присъствие, уловено в различни състояния и то винаги издава отношението му към жената като муза. И в тази експозиция имаме не една, а 8 силуета, загатващи за вглъбеност, за нежна емоционалност, за нещо недоизказано.
Arts
